Excepcionalmente,
algunas veces ocurre que una actividad de la que formas parte logra
emocionarte en lo más profundo del alma. Voy a comenzar por el final
para que puedan entenderlo.
Conocí a Dionisia García en
2003, en una época en la que la poesía era parte fundamental de mi
creatividad, y su obra me mostraba un camino a seguir. Gracias a las
conversaciones con ella, comprendí que, si quería avanzar en mi
poesía, debía aprender y leer… leer mucho.
No fue traumático, pero
sumergirme en la obra de los poetas que admiraba supuso un punto de
inflexión en mi escritura que
me llevó a, tras publicar el
poemario Las hojas
caídas, dejar
de escribir poesía, aunque no de leerla.
Comenzó entonces la búsqueda de
un medio para canalizar mis emociones, y el asa a la que me aferré
fue, casi por casualidad, el grabado calcográfico. Esta antigua
técnica me ayudó a transitar mi particular “travesía del
desierto” y a acercarme al mundo de la obra gráfica.
Un curso de verano de Tipografía
Experimental, impartido
por el artista alemán Emilio Sdun y organizado por el Centro
Andaluz de Arte Seriado,
coordinado por mi hermano Manuel Vela, me acercó de manera natural a
la imprenta tipográfica y a sus posibilidades plásticas y gráficas.
Por ello, la actividad
desarrollada a finales de enero de 2026 en la Escuela Superior de
Diseño de la Región de Murcia (Edi) no deja de ser un paso más en
una historia que comenzó con la poesía.
Cuando Victoriano López Marín
(coordinador
del taller y jefe del Departamento de Diseño Gráfico de la Edi, a
quien conocía de un taller en el Museo Emilio Sdun de Cuevas del
Almazora)
me propuso impartir un taller de imprenta tipográfica dentro de las
jornadas de diseño Mirar.
Derivas_26, le propuse
de inmediato centrarlo en torno a los aforismos de Dionisia García,
autora de varios libros de estas frases breves que expresan una idea
profunda de manera clara y poética.
Así surgió el taller
“Aforismos”,
una actividad de tres días en la que los participantes exploraron
las posibilidades expresivas de la composición tipográfica y con
la que rendimos homenaje a la
poeta murciana, que a sus 96 años mantiene una actividad poética
envidiable.
Durante los tres días del
taller, los participantes trabajaron con tipos móviles de madera y
metal, explorando la composición tipográfica y realizando
estampaciones en prensas manuales y en una minerva de palanca. El
taller permitió comprender la imprenta no solo como técnica, sino
también como un lenguaje gráfico y cultural.
La actividad combinó una
introducción al arte tipográfico con referencias históricas (desde
la xilografía del siglo XIX hasta la impresión tipográfica del
siglo XX) y un trabajo práctico centrado en la realización de una
composición tipográfica, tomando como punto de partida uno de los
aforismos de Dionisia García.
De este modo, el alumnado
desarrolló una obra gráfica completa, desde la idea inicial hasta
la copia impresa final, valorando el tiempo, el oficio y el cuidado
que exige la impresión manual.
El principal reto del taller fue
lograr que los quince participantes realizaran, cada uno, veinte
copias de su respectivo espécimen tipográfico, objetivo alcanzado
gracias a su implicación activa en los procesos de entintado e
impresión. Una vez impresa, a cada obra se le aplicó en la minerva
de plato el aforismo que había servido de inspiración, previamente
compuesto con tipos de plomo bajo la supervisión de Victoriano
López.
Las obras se reunieron en una
carpeta titulada “Dionisia
Aforismos”, de la cual
cada participante recibió un ejemplar que reunía todos los trabajos
realizados durante el taller. Una de estas carpetas la entregué
personalmente a Dionisia García, quien la recibió con una alegría
contagiosa, provocando en mí una emoción profunda e inolvidable.Poder mantener la amistad con Dionisia a pesar del tiempo y de nuestras divergencias creativas, debo confesarlo, es mérito suyo. Durante años fue ella quien me llamaba para felicitarme, preguntar cómo estaba y saber de mi actividad impresora. La razón de esa amistad es para mí tan inescrutable como gozosa.
